Bon pour les oreilles

Hervé Bourhis et son "Petit livre Rock"

C'est un petit livre rouge Mais il a la forme d'un 45 tours et préfère la six-cordes électrique au marteau et à la faucille.

Scénariste et dessinateur BD, Hervé Bourhis offre une jolie antidote aux dictionnaires et autres livres de cuisine consacré au rock, sortis ces dernières années (des morts les plus glauques aux 1001 disques à écouter avant d'être mort).

Point de leçons ou de grandes théories ici, mais un parcours sensible, entre vignettes et anecdotes. Né en 1974, Bourhis y raconte son rock: celui vécu (des années 90 à aujourd'hui), celui appris en auto-didacte (de 1951 à la fin des années 80) et celui fantasmé (deux pages rigolotes sur 2051). Les exégètes y trouveront des infos rares et des clins d'oeil malins, tandis que les béotiens verront leur curiosité titillée sans avoir l'impression de subir un cours magistral. Quant à Hervé Bourhis, il a gentiment accepté de se prêter au jeu de l'interview autour de cinq disques, choisi par votre serviteur.

The Stone Roses - The Stone Roses (1989)

"C'est une période où j'écoutais beaucoup de musique des années 60. The Stone Roses marque un passage: un groupe de la fin des années 80 qui revendique influences sixties. C'est aussi une période où je faisais un complexe. J'étais au lycée et je ne connaissais pas grand-chose à la musique pointue. Et il y avait un garçon qui m'impressionnait, me montrait le "NME" et me parlait de groupes dont je n'avais jamais entendu parler. Je me suis mis aux Stone Roses comme pour faire partie de la bande. Je n'ai donc pas vraiment un rapport affectif au groupe, même si j'aime beaucoup sa musique."

Tindersticks - Tindersticks (1993)

"Ce groupe correspond pour moi à la fin du grunge, à la mort de Kurt Cobain. Je commençais à grandir, j'avais dix-neuf ans et j'étais un peu lassé du bruit. J'avais besoin d'une musique un peu plus mûre. Tindersticks m'a offert une musique plus adulte ou littéraire, et m'a ouvert à tout un univers, de Nick Cave à Nick Drake. Il y a aussi dans leur musique une forme de romantisme. Ce premier album est un chef d'oeuvre à l'intensité épuisante. Il est très long et chaque chanson est fiévreuse, pleine d'une vie interne."

Grandaddy - The Sophtware Slump (2000)

"Ils ont longtemps été mes chouchous. Une qualité d'écriture extraordinaire, un pont entre le grunge et... je sais pas quoi... disons une sorte de grunge avec un Bontempi, porté par une voix à la Neil Young. Surtout ils avaient ce côté plouc très attachant. Mais un peu comme Super Furry Animals, ils ont fait beaucoup de superbes albums sans avoir le succès qu'ils méritaient. Par exemple, les trois dernières chansons de ce disque sont juste superbes. J'ai de l'amour pour ce genre de groupes mal aimés."

LCD Soundsystem - LCD Soundsystem (2005)

"Quand c'est sorti, ça a été un choc. J'ai dû l'entendre "Losing My Edge" chez Lenoir et ce revival post-punk m'a ouvert à plein de groupes que je connaissais mal. Cette chanson raconte le rock, avec humour et mythomanie, inventant une façon intelligente de danser. Surtout, c'est l'amour du rock new-yorkais, une façon de danser raide, du Velvet Underground à Patti Smith.  Et si ce premier album était un peu décevant, le second est fantastique. Et puis de voir un type de 35 ans qui débarque comme ça, ça fait plaisir... quand on a mon âge."

Muse - Black Holes & Revelations (2006)

"Si dans mon livre j'ai choisi de parler des groupes que j'aimais, j'avais aussi envie de m'attaquer à des artistes que je n'aime pas mais qui sont placés sur un piédestal. Muse incarne un héritage du rock progressif avec tous ses défauts. Une sorte de mélange entre Genesis, Queen et d'autres. Même si leur premier album était pas mal. Mais ensuite, on se perd en technique et en effets, au détriment des chansons."

Quelques liens: le site d'Hervé Bourhis / le site du Petit livre Rock

Hot Chip - De LCD Soundsystem au Velvet Underground

Cinq têtes Et autant de disques. De la pop à l'électronique, Joe Goddard réagit à quelques disques entendus dans le nouveau Hot Chip.

Nouvelle année, nouveau mode d'interview. Proposer une sélection de 5 disques à un artiste, selon qu'ils apparaissent en filigrane dans son oeuvre. Et lui demander de les commenter. De quoi parler... ou se planter. Joe Goddard de Hot Chip essuie les plâtres.

LCD Soundsystem - Sound Of Silver (2007)

"C'est clair que nous nous sentons proches de James Murphy et de la scène new-yorkaise actuelle. Nous avons d'ailleurs eu la chance de tourner avec LCD Soundsystem durant un moment, ce qui nous a permi de beaucoup apprendre sur la manière d'envisager la scène. Depuis, nous avons gardé un bon contact avec le groupe. C'est très facile de discuter ensemble par e-mail, notamment pour s'échanger des tuyaux pour du nouveau matériel."

Basement Jaxx - Remedy (1999)

"A l'époque du big beat et de groupes comme The Chemical Brothers ou Fatboy Slim, je n'étais pas encore à fond dans l'electro. Trop synthétique ou mécanique pour moi, même si certaines de leurs chansons étaient vraiment bonnes, comme "Block Rockin' Beats". Et puis il y a eu Basement Jaxx. Ils avaient un truc en plus, du groove, des mélodies, quelque chose de pop... ça a changé mon point de vue sur la house et l'électronique. On pouvait faire des choses moins rigides. A la manière du premier album de Daft Punk." 

New Order  - Substance (1987)

"C'est définitivement un modèle, une inspiration. Un grand groupe. Ils ont su mixer pop et électronique, guitares et boîtes à rythmes. Mélanger un héritage pop avec la musique des clubs de Detroit ou New York. Ce sont des songwriters avant tout, capables de créer des chansons qui fonctionneront aussi bien en live que dans les clubs. D'ailleurs, souvent lorsqu'on compose, on se demande "Comment New Order jouerait cette chanson?" 

Kraftwerk - The Man-Machine (1978)

"Un autre groupe très important pour nous. A nos débuts sur scène, nous nous inspirions d'eux et de leurs projections. Je les ai vu live de nombreuses fois et c'était incroyable. On a fait un remix pour eux il y a quelque temps ("Aerodynamik") et ce fut vraiment un honneur pour nous. Ralph nous a même envoyé un e-mail pour nous dire qu'il était heureux de notre remix." 

The Velvet Underground - The Velvet Underground (1969)

"Mon père était un grand fan du Velvet Underground. Vers l'âge de quinze ans, il m'a offert l'intégrale des albums du groupe et je suis devenu fan à mon tour. Ce troisième album est sans doute celui dans lequel je suis le plus facilement rentré. Mais toute la discographie du Velvet me plaît. Lou Reed est un songwriter incroyable, John Cale également. Pour revenir à ce troisième album, au début de Hot Chip nous reprenions "Candy Says" sur scène. Ce qui explique peut-être qu'une chanson comme "Made In The Dark" sur notre dernier album puisse rappeler les ambiances du Velvet Underground."